Comédie musicale
Company

Opéra - Festival d'opérette

Company

Réserver

Date(s)

  • 29 nov. 2025  à  20:00
  • 30 nov. 2025  à  15:00

Durée

2h45 entracte compris


Tarifs

10€ à 57€

Chef-d’œuvre de la comédie musicale de Broadway, Company a marqué les esprits par ses thèmes (la vie de couple, l’amitié, la solitude…) mais aussi par sa modernité. Une œuvre faite d’éclats de vies, magnifiée par l’art unique de Sondheim.

D’une actualité tout aussi brûlante qu’à sa création, Company est une fresque sociale pleine d’humour et d’esprit. Nous y suivons Bobby, célibataire new-yorkais, qui fête ses 35 ans en compagnie de ses amis les plus proches – tous en couple, et vivant des existences toutes bien tranchées ! Il y a là de quoi remettre en question ses certitudes… Bobby parviendra-t-il à choisir entre sa chère solitude et la compagnie d’une âme sœur ? La vie n’est-elle pas « compagnie », comme le dit la chanson ?... Un spectacle profond et plein d’humour, dans une verve qui n’est pas sans rappeler celle de Woody Allen à la même époque.


Spectacle en anglais, surtitré en français et anglais.


Face à face

Découvrez les secrets de réalisation de Company lors d'une rencontre avec Larry Blank et James Bonas.

Vendredi 28 nov. 18h
À l’Opéra de Nice, Foyer
Gratuit


Viens avec tes parents  Une image contenant cercle, Graphique, clipart, dessin humoristique

Le contenu généré par l’IA peut être incorrect.

Pendant que vous assistez au spectacle, confiez-nous vos enfants (5-10 ans) pour un atelier artistique encadré par des professionnels.

Réservez en ligne facilement :

  1. Sélectionnez vos billets pour le spectacle de votre choix
  2. Cliquez sur "Poursuite de la commande"
  3. Ajoutez l'atelier enfant en tant que "Prestation"

Vous avez déjà votre billet pour le spectacle ? Contactez la billetterie de l'opéra pour réserver l'atelier enfant directement.

Tarif 5 €
Dimanche 30 novembre à 15h


Photo © Ann Ray (extrait)

COMPANY

Musique et chansons Stephen Sondheim
Livret George Furth

Traduction française du livret Stéphane Laporte
Originellement produit et mis en scène sur Broadway par Harold Prince
Orchestrations de Jonathan Tunick

Direction musicale Larry Blank
Mise en scène James Bonas
Chorégraphie Ewan Jones
Assistante à la direction musicale Charlotte Gauthier
Scénographie Barbara de Limburg
Costumes Nathalie Pallandre
Lumières Christophe Chaupin
Vidéos Anouar Brissel
Sound design Unisson Design

Bobby Gaétan Borg
Joanne Jasmine Roy
Larry Scott Emerson
Amy Jeanne Jerosme
Paul Sinan Bertrand
Sarah Marion Préïté
Harry Arnaud Masclet
Susan Camille Mesnard
Peter Joseph De Cange
Jenny Eva Gentili
David Loïc Suberville
April Camille Nicolas
Marta Neïma Naouri
Kathy Myriana Hatchi

Orchestre Philharmonique de Nice

Dans le cadre de la 24e édition du Festival d’opérette et de comédie musicale de la Ville de Nice.

Présenté en accord avec Music Theatre International : www.mtishows.eu et l’Agence Drama-Paris : www.dramaparis.com

Nouvelle coproduction Génération Opéra

Opéra Grand Avignon / Opéra national de Bordeaux / Théâtre du Châtelet / Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne / Opéra de Limoges / Clermont-Auvergne Opéra / Opéra de Massy / Opéra Nice Côte d’Azur / Opéra de Rennes / Opéra National de Lorraine / Opéra Orchestre Normandie Rouen / L’avant-scène opéra (Suisse) / Orchestre national d’Ile-de-France (Ondif).

Avec le soutien du Ministère de la Culture
De la Fondation Orange et de la Fondation Signature.


Biographies

STEPHEN SONDHEIM - Compositeur

Stephen Sondheim (1930-2021) a écrit la musique et les paroles de Saturday Night (1954), A Funny Thing Happened On The Way To The Forum (1962), Anyone Can Whistle (1964), Company (1970), Follies (1971), A Little Night Music(1973), The Frogs (1974), Pacific Overtures (1976), Sweeney Todd (1979), Merrily We Roll Along (1981), Sunday In The Park With George (1984), Into The Woods (1987), Assassins (1991), Passion (1994), Road Show (2008) et Here we are (2023), ainsi que les paroles de West Side Story (1957), Gypsy (1959), Do I Hear A Waltz ? (1965) et les paroles supplémentaires de Candide (1973). Side By Side By Sondheim (1976), Marry Me A Little (1981), You're Gonna Love Tomorrow (1983), Putting It Together (1993/99), Moving On (2001), Sondheim On Sondheim (2010) et Old Friends(2023) sont des anthologies de son travail de compositeur et de parolier. Au cinéma, il a composé la musique de Stavisky (1974), a co-composé la musique de Reds (1981) et a écrit des chansons pour Dick Tracy (1990) ainsi que pour la production télévisée Evening Primrose (1966), a coécrit le film The Last of Sheila (1973) et la pièce Getting Away With Murder (1996). Il a fourni des musiques de scène pour les pièces The Girls of Summer (1956), Invitation To A March(1961), Twigs (1971) et The Enclave (1973).
ll a remporté le Tony Award de la meilleure musique pour CompanyFolliesA Little Night MusicSweeney ToddInto the Woods et Passion, qui ont tous reçu le New York Drama Critics' Circle Award, tout comme Pacific Overtures et Sunday In The Park With George, ce dernier ayant également reçu le prix Pulitzer pour le théâtre (1985). Stephen Sondheim est né et a grandi à New York. Il est diplômé du Williams College, où il a remporté le prix Hutchinson de composition musicale, il a étudié la théorie et la composition avec Milton Babbitt. Il a siégé au conseil de la Dramatists Guild, l'association nationale des dramaturges, compositeurs et paroliers, et en a été le président de 1973 à 1981. En 1983, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres et, en 1990, il est nommé premier professeur invité de théâtre contemporain à l'université d'Oxford. Il a reçu le Kennedy Center Honors en 1993, la National Medal of Arts en 1996, la MacDowell Medal en 2013 et la Presidential Medal of Freedom en 2015. Ses textes, accompagnés d'essais, ont été publiés en deux volumes : Finishing the Hat (2010) et Look, I Made a Hat (2011).
En 2010, le théâtre de Broadway anciennement connu sous le nom de Henry Miller's Theatre a été rebaptisé en son honneur, et en 2019, il est devenu le premier artiste vivant à avoir un théâtre nommé en son honneur sur Shaftesbury Avenue lorsque le Queen's Theatre rénové dans le West End de Londres a été rebaptisé le Sondheim Theatre pour commémorer son 90e anniversaire, par Sir Cameron Mackintosh.

 

GEORGE FURTH - Librettiste

George Furth est né à Chicago et est diplômé de l'université Northwestern ; il a fait des études supérieures à l'université Columbia. Il a beaucoup travaillé en tant qu'acteur, apparaissant dans de nombreux longs métrages, dont The Best ManOh God !Doctor DetroitYoung Doctors In LoveThe Man With Two Brains, Cannonball RunHooperButch Cassidy and the Sundance KidBlazing Saddles, ShampooSleeperThe New Interns et Myra Breckinridge ; il a également joué dans de nombreuses émissions télévisées importantes. Outre Company, il a écrit les spectacles de Broadway The Act, TwigsThe Supporting CastMerrily We Roll AlongPrecious Sons et Getting Away With Murder.

 

STÉPHANE LAPORTE - Traducteur

Depuis 2000, l’année de son adaptation du musical Titanic  à l’Opéra de Liège, Stéphane Laporte alterne écriture et adaptation de pièces, musicales ou non. Son adaptation du Roi lion joue depuis deux saisons au Théâtre Mogador, et parmi les autres Broadway musicals qu’il a adaptés, on dénombre Hairspray ,  Un violon sur le toit , Frankenstein Junior ,  Le magicien d’Oz ,  Certains l’aiment chaud ,  Fame  ou encore le livret de Mamma Mia . Parmi ses adaptations de pièces figurent  Un trait de l’esprit  (mise en scène de Jeanne Moreau) et Pygmalion  de Bernard Shaw. Ses livrets originaux de 31 et Exit  (co-écrits avec Gaétan Borg) lui ont valu deux Trophées du meilleur livret de comédie musicale.Sa collaboration avec le festival “Bruxellons !”  lui a permis d’adapter des classiques tels My Fair Lady et West Side Story . Lors du festival d’Avignon 2023, ont eu lieu la création de  Dolores  et la reprise de Colorature , une pièce américaine qui raconte la vie de la célèbre Florence Foster Jenkins. En septembre de cette année,  Panique en coulisses , son adaptation de la comédie mythique Noises Off!  de Michael Frayn, a débuté au Théâtre des Variétés. En juin 2012 Stéphane Laporte a reçu le Prix de l’Adaptateur de théâtre, le premier qu’ait attribué la SACD.